Todo se desarrolla en un espacio blanco que oscila entre lo opaco y lo brillante. Los ornamentos que se ciñen a los personajes confeccionan un mapa, una carta geográfica de un territorio desconocido para nosotros. Stella lo atesora en su memoria, fue hace mucho tiempo, en sus primeros años de vida. Sus referencias son algunas fotos familiares y los relatos de sus padres.  

Los documentos atestiguan ese viaje que empezó en Bulgaria durante los primeros años de la segunda Guerra. Aquellas primeras imágenes fueron editadas por el tiempo, ya no son postales de un pasado que no existe, aquellos lugares y aquellas personas sobreviven en el imaginario de Stella. Ellas se despliegan en sus dibujos, y allí, en el espacio blanco del papel, se suceden y se relacionan, flores, rostros, hilos y costuras. Todos esos elementos construyen un nuevo recorrido, un trayecto que se completa en cada obra, no se trata de un trayecto lineal, de una historia que tiene un desarrollo en el tiempo, ni es un relato que se puede contar con palabras.

Las imágenes difieren un sentido siempre cambiante, en ellas reconocemos elementos reales, pero al mismo tiempo, de ellas se desprende algo de lo no representado, aquello que habita en los intersticios de la cartografía personal de Stella. Es esa interzona el lugar donde nuestra mirada queda atrapada, es el modo que tiene la artista de interpelarnos sobre nuestros propios recorridos y nuestros recuerdos más profundos. Todo se juega en esa gran distancia que podemos imaginar, entre aquella flor que vio Stella en 1940, un día de marzo en Bulgaria, y la flor que vemos hoy sobre sus dibujos. Sus obras construyen puentes entre el aquí y ahora de sus dibujos y ese extraño objeto que vimos por primera vez, y que alguien nos dijo que se llamaba “Flor”.  

Pablo De Monte, Curador  

Licenciado en Artes Visuales, Posgrado en Lenguajes Artísticos Combinados, docente de pintura (IUNA) e investigador del Museo Nacional de Bellas Artes